Sok más táncformához képest a hip hopnak viszonylag rövid története van. Ennek a táncformának a kezdetei az 1960-as és 70-es évekig nyúlnak vissza, de természetesen a mozdulatok és a zene gyökerei sokkal régebbre nyúlnak vissza.
A hip-hop tánc korai története
Úgy gondolják, hogy a hip-hop tánc hivatalosan New Yorkban kezdődött az 1960-as évek végén és a 70-es évek elején. Ez idő alatt a professzionális táncképzés nélküli, de természetes mozgásösztönű egyének utcára hívták a táncot. A szó eredeti értelmében népszerűnek szánt táncforma, ami azt jelenti, hogy az embereknek szól, és nem az akadémiának, a hip-hop mozdulatokat az összetett ritmusok és az afrikai tánc földhözragadt mozgásstílusa ihlette. A zene és a mozgás új művészetet alkotott. Míg a modern, a tap, swing és az afrikai tánc jegyei mind megtalálhatók a hip-hopban, ez a táncstílus valóban saját kategóriába tartozik, amikor az improvizációról és a verseny éléről van szó.
kapcsolódó cikkek- Társastánc képek
- Képek a Limbo Dancingről
- Táncstúdió felszerelés
A hip-hop gyökerei a keleti parton széles körben ismertek, de van egy nyugati parti hip-hop történelem is, amelyből a legismertebb hip-hop mozdulatok származnak.
Keleti parti hip-hop
A hip-hop nem csak a keleti parton fejlődött ki, de New York-i művészek feltalálták a zenei stílust és a tánckultúrát, amely évtizedekkel azelőtt volt vírusos, hogy még létezett volna internet. Bár még nem hívták hip-hop táncnak, ez a művészeti forma akkor kezdett igazán kialakulni, amikor DJ Herc 12 éves korában Brooklynba költözött, és informális előadói karrierbe kezdett, amely gyorsan az New York egyik legnépszerűbb DJ-jévé tette. York City.
hogyan nyerje el a szűz nő szívét
Jamaicából New Yorkba költözöm, Kool DJ Herc volt az első DJ, aki egyedülálló zenét készített azzal, hogy két lemezgépet játszott ugyanazzal a lemezzel mindkét lemezen. Az általa létrehozott ritmusok a hiphop egyik fontos alapeleme volt; kibővítette a dalok táncrészét is, hogy a táncosok megmutathassák mozdulataikat egy hosszabb közjátékra, megalapozva ezzel a jelentős tánckultúrát.
Nyugati parti hip-hop
A nyugati part , a Bronxtól kölcsönzött, de saját stílusát kialakító hip-hop tánc. A Jackson Five zenéje és teljesítménye a 60-as és 70-es évek egyik inspirációja volt a robotoláshoz. Robot mozdulatok voltak népszerű tévéműsorok alapján filmek pedig idegenekről és robotokról. Míg a keleti parti fiúk fékeztek az erőszakokban, addig a nyugati parti csípőgaratok áruházi manökeneket utánoztak a sajátjukban. A mesterséges élet mozgását megismételni a következő úttörők formálták a hip-hopot a nyugati parton.
- Boogaloo Sam: A popping készítője, Boogaloo Sam fontos hatással volt a hip-hop evolúciójára. Hozzájárult a korai nyugati parti hip-hop színtérhez az 1970-es években, velünk született ajándékot kapott a zenéhez és a mozgáshoz, valamint az Electric Boogaloo tánccsoport alapítója volt.
- Don Campbellock: Bár valódi neve Don Campbell volt, találmánya, zárva, befolyásolta a nevét. Ismert, mint Don Campbellock , a hip-hop tánc ezen fontos alakja hozta létre a The Lockers tánccsoportot, és ikonikus tánca formálta a korai nyugati parti jelenetet.
Amerikai hip-hop
Míg a hip-hop táncosok számára a nyugati part felpattanása és bezárása, valamint a keleti part megtörése két nagyon különálló táncstílus, a két regionális változat gyakran keveredik és a hiphop műfajba csoportosul. Amint a táncforma folyamatosan fejlődött, sok táncos megtartotta az egyes régiók eredeti stílusait, míg más művészek nemcsak a hip-hop tánc többféle stílusát vezették be, hanem további létező táncstílusokat is, például a swinget.
Az 1980-as évek hip-hopjának alakulása
Amikor a hip hop először elindult, előadói, de informális tánckultúra volt. A B-fiúkat és a b-lányokat (a kifejezéseket DJ Herc vezette be) meghívták, hogy mások mutassák meg lépéseiket az utcán, a kosárpályán vagy bárhol, ahol a csoport történetesen volt. Amint a mozdulatok intézményesebbé váltak (például törés, durranás és zárolás), és egyre több táncos ragadt bele a zene ritmusaiba, az utcai jelenet hivatalosabb tánchelyekre váltott. A koreográfia felismerhető mozdulatokat fejlesztett ki, de a hip hop innovatív és versenyképes jellege megmaradt. Gyakran „csataként” vagy egymással szemben táncolták az ujjongó rajongók körében.
hány gyertya van egy menórán
Ban,-ben 1980-as és 90-es évek több klubban hip-hop DJ-k szerepeltek, főleg a nagyobb városokban, és minden képzettségű táncosok eljutottak a táncparkettre. Az informális és a hivatalos versenyek is gyakran felmerültek. Az informális versenyek akkor kezdődtek, amikor néhány igazán kivételes táncosra figyeltek fel a táncparketten; az emberek többi része meghátrált és megengedte a vezetőknek, hogy herceg legyenek. Mivel ezek az informális versenyek egyre gyakoribbá és népszerűbbé váltak, a meghirdetett versenyek a hip-hop klubokban töltött éjszakák részévé váltak. Akár szervesen keletkeztek, akár előre reklámozták őket, ez a versengő természet segítette a hip-hopot abban, hogy megőrizze a kezdetek óta létező harci kultúrát. Ez a fajta verseny más táncformákban is megfigyelhető, talán leginkább a 20. század eleji csapstáncban.
Most látod őket
Olyan sok újító van a tánc formában, hogy nehéz nyomon követni őket. Híres nevek: Dan Karaty, Brian Friedman, Chucky Klapow, Robert Hoffman, Michael Jackson (korai alkalmazók és emlékezetes mozdulatok), Comfort Fedoke, tWitch Boss, Soulja Boy, Cyrus 'Glitch' Spencer, valamint Napoleon és Tabitha D'umo - koreográfusok akik Nappytabs-ként dolgoznak magas rangú műsorokhoz hasonlóan Szóval azt hiszed tudsz táncolni és Cirque du Soleil.
21. századi hip-hop
Manapság az utcai hip-hop valószínűleg egy hangszerelt flash mob és hip-hop fúzió megnyeri Tony's-t a Broadway-n .
amikor elkap egy srácot, aki bámul rád, mire gondol
A hip hop gyökerei informális és csoportos, nem pedig közönségalapúak voltak, de ez is fejlődött. A hip-hop olyan erőteljes, hogy az 1990-es években a járdaszélről a középső szintre ugrott, és csak folyton előkapja a gyepet. Népszerű hip-hop táncosok megingathatják a klub színterét, de elbűvölhetik a táncszakértőkből álló versenyzsűri vagy a nemzeti televízió közönségét is. Koreográfus Wade Robson létrehozta televíziós műsorát, A Wade Robson projekt , hogy kiválassza a közelgő hip-hop tánctehetségeket, miközben a táncstábok, mint például a Diversity és az iCONic Boyz, azzal voltak elfoglalva, hogy mozdulataikkal és stílusukkal lenyűgözzék a televíziós közönséget.
A zenei televíziózás és a közösségi média megjelenése óta a hiphop uralja a zenei videókat. A 21. századi hip-hop klasszikus b-boy összetörést, durranást, zárást, ütést és egyéb finomításokat, valamint olyan freestyle formákat állít össze, mint például az olyan előadók animatronikus hip-hopja, mint a tWitch és Fik Shun.
Hip Hop Pop
Hip-hop lehet az új gyerek a blokkban, de a blokk tulajdonosa. Kisgyerekek durrannak és záródnak az óvodai szünetben - illik, ahogy DJ Herc és fiai szokták lopjon villanyt a villanyoszlopokról és a környékbeli táncos partikat a bronxi iskolaudvarokon rendezték be. Jelölheti be azt a Velence-vödör listát, amikor meglátogatja a Piazza San Marco-t, és elkap egy flash mob csípőt a altas víz . Szilveszter van a Times Square-en, Beyonce, egy mazsorett osztag a középiskolai hazatérésnél, 5 hüvelykes tűsarkúban a Senior Prom-ban. Csak adja meg magát. Dolgozzon a kismedencei elszigeteltségen, a váll gördülésén és a foglyokat el nem ejtő játék arcán. Nem kanyarodhatsz ki ebből. De feldobhatja az öklét, kinyújthatja a mellkasát, gyorsan és divatosan léphet a tornacipőjébe, és csak hip-hopot adhat a parti repertoárjához. Tudja, hogy van ez most - tehát szálljon le, és készítsen egy kis tánctörténetet.
